300是用数字作为片名的电影，这点倒不是剧组的独创，而是由Frank Miller原名短篇comic novel改编。首周末七千万的首映票房更是道出了当前电影市场的一个现状——人们更乐于去体验新鲜刺激，而不是墨守成规的传统影像。华纳公司的提前预估大概68%的public awareness，而周末的剧场一票难求得场面多少还是出乎人们的预料，尽管之前大家已经可以嗅到这部新新影片的商业成功。

 

      这还要归功于非常牛比的预告片，以及之前Frank Miller的另一部姊妹篇Sin city的成功。

 

      Ok，再我开始表达我自己观看300的感受之前，我要先表明态度：所有与历史有关的讨论或者情节的构思都不是我关心的话题——这部影片是我近两年看到的在独立影像和视觉效果最为出色的影片！

 

      影片的构图取自Miller的漫画，如果对比两者就会发现，不但角色的外形相似，连色彩和镜头也完全一样。Miller曾经说过自己的漫画如果要被改编成电影，唯一的条件是要百分百的照搬而且自己必须参与全程制作。看起来sturbon的决定也造就了今日Sincity和300的极大成功——视觉漫画的精髓在于色彩和氛围，暴力甚至色情也不惜成为刺激观者肾上腺激素的手段。当然在Miller的漫画中，我们能感受到的是另一个世界的阴冷——sincity地下管道世界中的警察和浪荡子，为了爱死脑筋执著到死的大块头，冷酷到温情的对白和为了爱不惜一切的真汉子。在Miller的world里，我们可以感到一种他对英雄的独特栓释——我可以生活在血的世界里，但我不能没有尊严。
  

      于是在300残败的夕阳下，伤痕累累，Leonidas 怒睁圆目，面对敌人三百万大军，“Tonight we dine in hell！” 我不知道其他的观众怎么感受，在那一刻，我的确感到血脉喷张，近乎不能自已。其实这样的一个世界是很简单的：它没有现实社会里为了利益的尔虞我诈，也没有为了爱情不能左右的小情怀。它只有为了一种信念而不顾一切的动物本能——尽管我不能认可这样的world——它毕竟太残忍了，但我不得不说，与其让我面对一个死气沉沉的复杂社会，我更愿意沉迷于这样的简单世界里，即使片刻。

 

      所以电影给了这样一个准确的表达。

 

      换句话说，Miller用了一个历史的外壳，用想象的空间，来表达他的内心。而在现代电影科技的支持下，Zach用出色的镜头搭配和剪辑来实现一个从静到动的过程。这个过程并不复杂，因为一切元素都已经设置好了，创造的工作已经完成，剩下的是发挥。影片的色彩是古铜色，增加了影片画面的厚重感，服装和背景无疑都在为这个基调服务。音乐的发挥相当出色，神庙顶身披薄纱oracle“身体舞动”，画面和鼓点的搭配，为视觉和听觉造成冲击——当然一个好的MTV也能做到这一点。在让人“赏心悦目”战场上的肉体对决中，我们看到的是镜头瞬间移动和夸张的画面——一个好的电子游戏也可能做到一点。但是以上所说的两种形式都无法带来大屏幕创造出的独特效果和观众的强烈代入感。在电影这种艺术形式下，用从来没有过的手法来创造独特的视觉效果又如何不是艺术？在营造原书气氛和表达视觉影像这个环节上，300可谓完美。

 

      相比sin city来说，300的故事情节还是稍显单薄了些。但是不要忘记sin city是三个故事的窜连。而300只是Miller短篇漫画集中的一篇，如果给它单独取个名字，我想应该是“英雄”。

 

      This is where we fight. This is where they die!

 

      在影片里Leonidas面对波斯王的那三分钟里，我旁边的一个中年男子在不停的抹眼泪，我甚至在想这部影片的价值观是否和美国的主流文化重合。之后在我走出电影院，开车回家的路上，突然觉得一阵难过，我才发现不知道什么时候，浑身插满箭King Leonidas死去时的眼神，已经穿过了我的身体。